Desde el 12 de Abril
DANZA, DANZA, DANZA
Ciclo de Danza en el Estudio de Actores
Gato Relato
Nadinka Flores Idea original y Coreografía
Pedro S. Montoya Asistencia de dirección
Wilson Pico Dirección
Planos Inclinados
Denise Neira
Fausto Espinoza Intérpretes y creadores
Denise Neira Dirección
Elqueteconté con
Compilación Musical Elqueteconté laboratorio Móvil
Vestuario Atelier
Técnico de Iluminación Santiago Vergara Anda
Productor Francisco Ordoñez Auz
Comunicación Ivonne Flores
Asistencia Técnica Tamia Loya
Idea y Dirección Nathaly Olivares, Nai Ramirez
Proyecto Agujero Negro
Luis Cifuentes
Edison Galván Intérpretes y creadores
Tarifas
Tarifa general (en puerta)
15 USD
Tarifa pre venta (con transferencia)
12 USD
Tarifa subvencionada para alumnos de teatros independientes, alumnos de la FAUCE *, y trabajadores precarizados
4 USD
Tarifa reducida de Estudiantes, Tercera Edad y Discapacitados **
Tercera edad, con planilla de servicio básico de los barrios de San Juan y El Tejar
GRATIS
* Los estudiantes de la FAUCE y de escuelas de teatro independientes interesados en acceder a la tarifa especial deben pedir a sus respectivos profesores contactarse con la Taquilla del EA y enviar un listado de alumnos.
** Los estudiantes deben presentar carné universitario vigente, adultos mayores deben presentar su cédula y discapacitados carné CONADIS
SOBRE EL CICLO DE DANZA
Presentamos en el Estudio un ciclo de Danza contemporánea con 4 elencos representativos de la ciudad de Quito que presentan un repertorio diverso. Por el mes de la danza celebramos que el movimiento es un alivio, y desde el arte ver moverse al otro alivia el ritmo de la creación.
Una y otra vez, ver moverse al otro antes de moverse uno, por eso, Danza y Danza y Danza, es otra manera de decir: no pienses, has.
REPERTORIO
PÍDEME LO QUE SEA
PÍDEME LO QUE SEA
LA CONVERSACIÓN
Los juegos escénicos son puertas abiertas para que las personas descubran los mensajes inconscientes que transmite el lenguaje del cuerpo presente en la cotidianidad. Sucesos de una conversación en silencio, envío y recepción de un mensaje que se escapa, aparece, no se puede detener, pero sí descubrir. Al mismo tiempo que se desencadenan las escenas, se instala la atención en lo oculto detrás del juego, entre dos intérpretes con una maleta y una mesa.
El juego de la vida se hace evidente en las escenas, al provocar la atención del espectador en momentos vivos, sobre todo para invitarlos a reconocer sus historias personales. Dudas y pocas certezas, aperturan espacios de incertidumbre que incitan a los participantes a descubrir significados inmersos dentro de una conversación. Los momentos seleccionados se nutren de la presencia del espectador, no son definitivos, todas las personas forman parte de la obra y podrán vivir, experimentar, sentir lo que le sucede a los intérpretes.
NO ME LLAMES,
ESTOY BIEN
A partir de la lectura de La Voz Humana de Jean Cocteau, este solitario explora la desesperada espera de una mujer que tiene toda su vida puesta en una última llamada telefónica. A lo largo de este relato narrado mediante danzateatro, vemos como el personaje arroja toda su existencia sobre un objeto que quizá nunca llegue a sonar. Este unipersonal existencialista pone en evidencia el absurdo de la vida humana basada en el continuo desear nunca satisfecho.
No llames, estoy bien nace dentro del marco del Seminario
Intensivo de Creación de Solos dirigido por el coreógrafo Wilson
Pico. Durante el seminario se crea este unipersonal, con el
acompañamiento de Pico , con más de 200 horas de ensayo y
creación, en las cuales el maestro ofrece las herramientas,
técnicas y experiencias
DELETREANDO COSAS SIMPLES
ABRAZAR- AGITAR- BESAR- BOTAR- CAER- CAMINAR-EVITAR- FRAGMENTAR- FROTAR- GRITAR- LANZAR-OLFATEAR- VESTIR.