nuestro valor son los ensayos
14 de abril
SQUASH
de Ernesto Caballero
con
Ana Lía Borja
Daniela Sánchez B.
y Pepe Cueva
Confección de Vestuario, Atrezzo
y asistencia de Arte de Silvana Vaca D.
Diseño Gráfico de Tadeo Lugo
Fotografía de Jorge Romo
Adjunto a la dirección
y dirección de Arte de Andrés Obando
Música
Camino al barrio
Willie Colón
El baquiné de angelitos negros, 1977
Mas que nada
Sérgio Mendes
Herb Alpert Presents Sergio Mendes & Brasil '66, 1966
Selva Negra
La Lá
Rosa, 2014
Dirección General León Sierra Páez
Tarifas
Tarifa general (en puerta)
15 USD
Tarifa pre venta (con transferencia)
12 USD
Tarifa subvencionada para alumnos de teatros independientes, alumnos de la FAUCE *, miembros del Atelier del Espectador o trabajadores precarizados
4 USD
Tarifa reducida de Estudiantes, Tercera Edad y Discapacitados **
50% de descuento
7.5 USD
Tercera edad, con planilla de servicio básico de los barrios de San Juan y El Tejar
GRATIS
* Los estudiantes de la FAUCE y de escuelas de teatro independientes interesados en acceder a la tarifa especial deben pedir a sus respectivos profesores contactarse con la Taquilla del EA y enviar un listado de alumnos.
** Los estudiantes deben presentar carné universitario vigente, adultos mayores deben presentar su cédula y discapacitados carné CONADIS
SINOPSIS
¡Prepárate para un proceso de selección laboral como nunca antes habías visto! En "Squash", dos mujeres desesperadas por conseguir un trabajo bien remunerado participan en una serie de pruebas cada vez más extrañas y humillantes. Pero, ¿cuál es el verdadero propósito de este proceso? ¿Es realmente un trabajo lo que están buscando, o es sólo una excusa para divertirse a costa de la desesperación ajena?
Con una trama llena de giros inesperados, "Squash" es una obra que te mantendrá en vilo hasta el final. ¿Estás preparado para enfrentarte a tus propios límites morales y descubrir hasta dónde serías capaz de llegar en situaciones extremas? Ven a disfrutar de esta obra provocadora y perturbadora que hará que te plantees muchas preguntas sobre la sociedad en la que vivimos. ¡No te la pierdas!
Daniela Sánchez es Piedad
Diseñadora de productos, directora de Arte, realizadora, directora e intérprete de piezas de performance/teatro (tres de ellas llevadas a cabo en Londres - Reino Unido como parte de su formación en Central Saint Martins - University of the Arts London, UK). Actualmente es docente de la Carrera de Artes Escenicas en la FAUCE. Fue Directora de Carrera de la Escuela de Diseño en la Universidad Metropolitana UMET. Actriz por el Estudio de Actores. Directora de Arte en producciones audiovisuales Más de diez años de experiencia en cine, teatro, performance, entre otros. Sus trabajos más destacados son los Largometrajes de Ficción: Los Canallas (INCINE), Distante Cercanía (de Alex Schlenker y Diego Coral), KILLA (de Alberto Muenala). Actriz en “Las mentiras de Aurora” de Fabián Patinho. En 2018 dirigió la obra de teatro Las Criadas de Jean Genet que será parte de la Fiesta Escénica 2023 y en 2020 la obra Sístole y diástole de Fabián Patinho. Es socia y maestra del Estudio de Actores.
Ana Lía Borja es Jenny
Quito, 1988. Máster en Teatro y Artes Escénicas por la Universidad Complutense de Madrid. Licenciada en Comunicación con mención en periodismo para radio, prensa y televisión por la Pontificia Universidad Católica del Ecuador. Actriz y miembro del Estudio de Actores de Quito desde 2014. Actualmente es docente en la Carrera de Artes Escénicas de la Facultad de Artes de la Universidad Central de Ecuador. Ha sido profesora de lengua y lengua extranjera; ha trabajado en producción escénica y radial. Fue bailarina semiprofesional de salsa desde 2008 hasta 2013. En 2017 cursó clases de danza-jazz en Ciudad de México. En 2022 fue parte del elenco de Do You Like Piña Colada, obra seleccionada por la Fiesta Escénica de Quito y el Festival Internacional de Artes Vivas de Loja. Convencida de que el entrenamiento y el ensayo continuos son el camino en el oficio escénico, desde 2018 es practicante regular de canto popular; ha tomado clases para profundizar su técnica vocal, de voz y palabra en Quito y en Madrid en el Aula de Verso con Juan Polanco y Karmele Aranburu. Desde 2021 entrena regularmente danza contemporánea con Trizkel Colectivo de Artes Escénicas, en 2022 tomo el taller de principios de la técnica de mimo corporal dramático de Teatro del Cielo con Martín Peña. Desde 2018, año de culminación de su formación actoral en el Estudio de Actores de Quito, se ha mantenido en escena con al menos un trabajo escénico presentado cada año.
Pepe Kaiser Cueva es Jonny
Pepe Cueva, actor, director y dramaturgo, graduado de la carrera de Actuación y Dirección Escénica por el Instituto Superior de Estudios de Televisión ITV, Licenciado en Comunicación Social por la Universidad Técnica Particular de Loja y Máster en Artes del Espectáculo Vivo por la Universidad de Sevilla (España). Actualmente es Docente de la Carrera de Artes Escénicas de la Universidad Central del Ecuador. Trabajó como Director del Departamento de Teatro de la Casa de la Cultura Ecuatoriana Núcleo de Los Ríos. Desarrolló sus prácticas profesionales de cuarto nivel en el Centro Internacional de Investigación Teatral Atalaya TNT (España). Como actor a trabajado en obras como “La Espera” dirigida por Martín Peña, estrenada en el Primer Festival Internacional de Artes Vivas Loja 2016. Como director y dramaturgo ha escrito y dirigido las obras Despertar, So-sucedad, Vuelo del amor, Te amo a veces, No queremos aplausos y Dos rosas y un jazmin (su primera obra autoficcional). En cine protagonizó la película “La miel de las morojas” de Jorge Vivanco, y trabajó en la producción de la película Medardo, dirigida por Nitsy Grau. En televisión trabajó como productor en Ecuavisa y como actor en los programas “Pilas con el Chat” y “Akitoi” de la franja EducaTv.
Ernesto Caballero, autor
Director del Centro Dramático Nacional de España desde 2012, ha destacado en todas sus facetas de autor teatral, director de escena y director de compañía propia. Ha sido profesor titular de Interpretación en la Real Escuela Superior de Arte Dramático y director asociado del Teatro de La Abadía. Ha escrito más de cincuenta obras teatrales, la mayoría estrenadas y publicadas en España y traducidas a otros idiomas. Como director de escena ha puesto en pie una larga lista de títulos de grandes autores españoles. Ha recibido, entre otros, el Premio José Luis Alonso, el premio de la Crítica Teatral de Madrid y un Premio Max a la mejor adaptación teatral.
León Sierra, director
Más de veinte obras escénicas producidas, dirigidas o actuadas en Ecuador y España. Para el teatro ha dirigido, entre otras obras, Años 90, Nacimos para Ser Estrellas, de La Tristura, Palabradoum, de Jorge Enrique Adoum, La Noche Justo Antes de los Bosques, de Bernard-Marie Koltès, Herida, de Bernardo Cappa, De pequeño me llamaban Margarita, de Chistopher Durang y La Voz Humana, de Jean Cocteau. Asistente de dirección de Jorge Eines en Dandin o la mujer que se atreve, de Moliere, Los paraísos perdidos de J. L. Borges y La gaviota, de Chejov. También ha sido asistente de dirección en Love’s Lavours Lost, de Shakespeare, dirigida por Carlos Marchena. Ha interpretado papeles en largometrajes, mediometrajes, publicidad y series televisivas en Ecuador y España. En el teatro ha intervenido en obras como EXODODEDOSEXOS, de Juan Carlos Cucalón Desinsectación, de Marcelo Bertuccio y Bernardo Cappa; Cuadro de asfixia, de Rafael Spregelburd; Églogas, de Juan del Enzina, y Esperando a Godot, de Samuel Beckett o El Principio de Arquímedes de Josep Maria Miró.